为什么说唢呐是乐器之王？（唢呐：传统乐器之王的困境）

唢呐：传统乐器之王的困境

“乐器之王”的称号，唢呐当之无愧，

但“大音稀声”，唢呐目前的处境和该称号天差地别。

在网上曾经看到关于唢呐的形容，简直太贴切了：

“百般乐器，唢呐为王，不是升天，就是拜堂。 千年琵琶，万年筝，一把二胡拉一生，唢呐一响全剧终。

曲一响，布一盖，全村老小等上菜；走的走，抬的抬，后面跟着一片白。 棺一抬，土一埋， 亲朋好友哭起来；鞭炮响，唢呐吹，前面抬，后面追。

初闻不知唢呐意，再闻以是棺中人。 两耳不闻棺外事，一心只蹦黄泉迪，一路嗨到阎王殿，从此不恋人世间。”

第一，就是“唢呐一响，调子没样” 。

唢呐声调高，穿透力强。老天爷赏饭吃，拥有了一副“好嗓子”。

只要响起了唢呐，其他乐器都会“黯然失色”。比它音量大的，没它音高；比它音高的，没它音量大。

在唢呐面前，没有什么高贵的钢琴演奏，也没有优雅的小提琴协奏。

所有的乐器都只能甘拜下风。 唢呐在乐器江湖，简直就是王者级别的存在。

“我花开遍百花杀。”是很好的概括了这种唢呐独奏、万籁俱寂的场景了。

第二，唢呐在中国传统音乐里，地位独尊。

唢呐作为中国的民乐之光，并非中国本土乐器，而是从中亚地区传入，后迅速占领了中国乐器行业，在华夏大地上已奏响了1700余年。

在传统的民俗文化仍盛行时，一个中国人的一生都与唢呐密切相关：从出生到头七，从襁褓到棺材，从诞生到葬礼，都会听到唢呐的声音。

江湖传言：“没有唢呐送不走的魂。”

第三，唢呐演奏技巧强大。

唢呐能够模仿自然界的各种声音。

《百鸟朝凤》，是流行于山东、安徽、河南等地的民间管乐合奏曲。以唢呐为主奏，充分发挥了唢呐的演奏技巧，热情欢快的旋律与大自然的生机勃勃巧妙的结合在一起，描绘了生意盎然的自然景象。

其中有一段乐曲，唢呐模仿出数百种鸟儿的鸣叫。

其实，唢呐在年轻人中还是很火的。

主要体现在一些问题的提问上，

比如：舍友吹唢呐，要用什么乐器才能镇住他？ 又比如：怎么劝孩子放弃唢呐转学钢琴？……

是的，曾经在中国人生活中占据一席之地的唢呐，正在惨遭嫌弃。

虽然在2006年，唢呐入选了第一批国家级非物质文化遗产名录，受到了“保护”，但与民间逐渐脱节，是无可挽回的损失。

一方面，以钢琴、小提琴、萨克斯等等为代表的西洋乐器的大力传播。

在少儿艺术教育机构，家长咨询的最多的就是孩子学钢琴/大提琴怎么样？ 说来也是，弹钢琴的孩子自带优雅气质，拉大提琴的欧阳娜娜也是令人圈粉大提。

在家里练琴，还能得到邻居一句感慨，孩子真优秀。 那学吹唢呐的呢？

大概只能收获邻居忍无可忍让你闭嘴的怒吼，以及传闻中的“土里土气”的气质，很乡土中国嘛。

另一方面，唢呐不被市场所需要，导致了唢呐人才的流失，也让大家不看好学习唢呐的前景。

曾经活跃于各种传统仪礼、红白喜事的唢呐，现如今正在被西洋管乐代替。

并且，不仅唢呐不再被需要，甚至连有些传统仪礼也被取消。如丧葬从简的号召，不仅不再需要唢呐“送魂”，连传统葬礼也变成现代意义上的追悼会。我们的传统文化正在走向流失，而这种导向很难去定义好坏。

正如电影《百鸟朝凤》里讲述的那样。一代老唢呐人怀着对唢呐艺术的传承和崇敬，恪守着心里的原则和坚守。

却无可避免的奏响了“挽歌”，令人心痛不已。

唢呐是“乐器之王”，但地位却不配它的价值。

唢呐代表的是中华民族传统音乐的名片，

是中华民族音乐的活的艺术，

是祖先们传下来的瑰宝。

永远记得高亢嘹亮的唢呐声，

是催人奋发上进、活力四射的浓烈的生命力啊。

让唢呐真正的“位以配德”，关键在于我们这代人。

是工体蹦迪一整夜的精神小伙，也是唢呐battle不停歇地奔涌后浪。

在自媒体时代，越来越多的唢呐人走到了互联网前，用新的方式、年轻人喜闻乐见的方式，重新定义了唢呐。

比如：唢呐版的《菊次郎的夏天》

唢呐版的《钢铁洪流进行曲》

只要还有人关注，唢呐就不会消失。

与其讨论谁是“乐器之王”，或者唢呐配不配当乐器之王，

不如一起来欣赏一下唢呐的精彩表演。

来感受一下何为奔涌的生命吧。

大师级的现场演绎《九州同》，弹幕里都在说“国家宝藏”

唢呐：乐器界的流氓和乐器之王

　　唢呐对于老一辈的人再熟悉不过，虽然现在唢呐已经不是非常的流行，但是它的地位还是无人可以撼动的，这种文化历经千年是其他乐器没法相比的。

　　唢呐作为一件常用于民间红白事的乐器，近几年频繁地出现在人们面前。从电影《百鸟朝凤》到竹堑国乐节，再到出国音乐会，唢呐不光出尽了“风头”，还获得了一项“流氓”称号。这是为什么呢？

　　唢呐最早从波斯传入中国，最早为宫廷器乐，后来传入民间成为婚葬嫁娶的常用乐器之一。

　　唢呐被称为“乐器界的流氓”。这个称号最初是由学音乐的学生们赋予的，后来诸多乐团人士也疯狂点头，表示认同。毕竟唢呐一出手，就没他们什么事了。

　　一只唢呐就可与整支乐队抗衡，唢呐一响，百乐皆退。许多人，特别是学音乐的对于唢呐的穿透力，可以说是了解的很深了。唢呐的实力就是这么的强悍，同时还兼顾了超大的声波，只要有它存在的地方，就没有其他乐器的存身之处。

　　什么是C位出道？唢呐在哪里，哪里就是C位。毕竟会吹唢呐的人，都是极其优秀风骚的，一旦火力全开，其他乐器全部变成配角。

　　尤其是吹奏唢呐经典曲目《百鸟朝凤》，更是无有对手。

　　《百鸟朝凤》是民间红白喜事的专用曲，也是一首规格极高的唢呐主奏曲。

　　红事不多说，一般指嫁娶。白事是白喜事，指的是高寿老人寿终正寝，家人为了祝贺老人一生平安来去，请唢呐乐队前来演奏《百鸟朝凤》。

　　通常，只有当地德高望重的老人寿终，才配得上吹一曲《百鸟朝凤》，而唢呐的主奏人也一定得是乐队里德高望重的人才行。

　　并不是所有人都能吹《百鸟朝凤》。甚至可以说这首曲子是唢呐曲中最难的一种。

　　老一辈的唢呐匠，都是仰着头吹唢呐，一吹就是半辈子。沉稳的丹田气，一练就是几十年。如此这般，才能把《百鸟朝凤》吹得又响又亮，直穿云霄。

　　因此，以前会吹奏唢呐的人，个个都是乡土偶像，人气很高。尤其是会吹奏《百鸟朝凤》的人，那是绝对受尊重的，谁家办事请乐队，还要亲自上门邀请，并下跪拜礼才可以。

　　《百鸟朝凤》并非只有一曲，它有很多曲种，因地域不同，曲风也各有不同，时长通常在20——40分钟不等。

　　通常乐曲结构松散，没有高潮部分，比较有趣的部分是吹奏人的即兴发挥，什么公鸡啼鸣、母鸡生蛋，甚至还能把小孩的哭声都能随意加入其中。

　　现代舞台上的《百鸟朝凤》是改编曲目。经过专业人士改编，分为山雀啼晓、春回大地、莺歌燕舞、林间嬉戏、百鸟朝凤、欢乐歌舞、凤凰展翅、并翅凌空等八个片段。

　　由于时代的变革，唢呐已经逐渐走出民间舞台，慢慢踏进更高端的地方——大型演奏乐团。

　　以前，“流氓”的唢呐一响，称霸十里八村，盖过锣鼓喧天、鞭炮齐鸣。现在，唢呐成为民族管弦乐队里的佼佼者，成为出国表演最具特色的民族乐器。

　　从土地到舞台，唢呐已经彻底转变，但是我们很少能看见吹唢呐的人，尤其在城市里。

　　我们也很难听得懂唢呐，因为唢呐不仅用于婚丧嫁娶和演奏，它跟古琴一样，是奏给自己听的。

　　只是别人很难听懂，也很难形容，一如史铁生所说。

　　“我看不见那个吹唢呐的人，惟唢呐声在星光寥寥的夜空里低吟高唱，时而悲怆时而欢快，时而缠绵时而苍凉，或许这几个词都不足以形容它，我清清醒醒地听出它响在过去，响在现在，响在未来，回旋飘转亘古不散。 ”

　　唢呐是乐器之王是因为唢呐的用途非常的广，在流行音乐、民族音乐、饶舌歌曲中都可以用到，使得歌曲内容得到了升华，所以被称为是乐器之王。